Главная / Блог / Как снимать видеоролик

Как снимать видеоролик

С активным развитием соцсетей видеоролики стали неотъемлемой частью нашей жизни. Они используются в различных сферах деятельности — от развлечений до образования (о том, как сделать видеоурок, можете почитать в отдельной нашей статье). Их создание — сочетание творческого процесса и технологических приемов съемки, а также правил монтажа.

Научиться создавать интересный и запоминающийся контент под силу каждому. В настоящей статье мы расскажем, как снять крутое видео, чтобы оно было интересным и захватывающим.

видеоролик снять

Как правильно снять видео: план действий

Создание крутого ролика — сложный и многоэтапный процесс, который включает в себя творческую и техническую часть. Основные шаги:

  • Определение бюджета на подготовку и съемку.
  • Разработка идеи и цели ролика.
  • Сбор команды. Обязательно потребуются: сценарист, оператор и актеры (дикторы). Создать крутой ролик можно и самостоятельно, но это отнимет гораздо больше времени.
  • Написание сценария и диалогов.
  • Составление подробного плана, подготовка оборудования и реквизита.
  • Аренда помещения.
  • Съемка и монтаж.

Чтобы снять интересное видео, требуется подготовить раскадровку. Это своего рода маршрутная карта — план действий, который необходим и оператору, и актерам в кадре, и монтажеру. Может выглядеть как подробный текстовый сценарий или состоять из серии рисунков.

Курс «Убойная анимация для
презентации в Powerpoint»
Курс для тех, кто хочет прокачать свои презентации
и превратить их в анимационный видеоролик.
Прокачиваем визуал по максимуму!
Реклама. ИП Перевощиков Николай Сергеевич
Записаться на курс

Какие приемы можно использовать

Далеко не всегда есть доступ к оборудованию, необходимому для получения качественной профессиональной картинки. Однако это еще не повод отказываться от своей идеи. Существует масса специальных приемов и хитростей, которые позволят без труда добиться желаемого результата.

Мягкое освещение

как правильно снять видео

Естественный свет подходит не для всех типов съемок, а покупка профессиональных светильников может обойтись в круглую сумму. Обычный светодиодный фонарик может стать отличным решением: его белое сияние заменит профессиональное оборудование и поможет снять качественное видео.

Чтобы смягчить жесткость и резкость теней от фонарика, можно использовать тонкий лист бумаги или другие материалы, например пластиковый стакан, прозрачный контейнер или картон, пропускающий свет.

Самодельный фильтр

При помощи подручных средств можно получить оригинальные эффекты на видео, которых иногда бывает сложно добиться даже при помощи специальной обработки.

Рассмотрим простой вариант. Все, что нужно, — это обычная пищевая пленка и несколько фломастеров разных цветов.

Нарисуйте на пленке какой-нибудь узор или рисунок. Затем аккуратно наложите ее на объектив камеры. В итоге получите оригинальный эффект, который сделает ролик особенным.

Комбинация планов

Качество видеосъемки во многом определяется грамотным использованием различных планов. Их можно разделить на типы:

  • Заявочный — выводится в начале видео и служит для информирования зрителя о событиях в материале и условиях, в которых они происходят.
  • Детальный (макроплан) — помогает акцентировать внимание на важных деталях, которые могут быть незаметны при съемке крупным планом. Его использование может стать отличным визуальным решением или послужить для передачи скрытого послания зрителю.
  • Крупный — охватывает главную картину на фоне других элементов, передает эмоциональное состояние, переживания и положение. Человек, снятый крупным планом, может быть показан либо в полный рост (от шеи до верхней границы головы), либо частично. Важно помнить о свободном пространстве при такой съемке объекта — пренебрежение этим правилом может привести к визуальным искажениям.
  • Средний — объект съемки виден с ног до головы, включая верхнюю часть туловища. Используется для передачи движения, создания глубины сцены и демонстрации взаимодействия между персонажами.
  • Общий — дает обзор сверху или со стороны. Позволяет зрителю оценить масштаб сцены и ее расположение в пространстве.
  • Дальний — показывает картинку на большом расстоянии и используется для создания перспективы и изменения масштаба сцены.
  • Сверхкрупный — акцентирует внимание зрителя на мелких деталях, таких как глаза, губы или руки.

Для создания крутого видео планы рекомендуется чередовать и комбинировать. Это создает объем и добавляет динамичности. Статичная съемка с одного ракурса и места — это скучно, особенно для длинных роликов.

Размещение объекта в кадре

Сделать это можно по-разному. Несколько базовых методов для создания видео:

  • Правило третей. Разделение экрана на 9 равных частей с использованием вертикальных и горизонтальных линий. Объекты располагаются на них или в местах их пересечения для привлечения внимания зрителя.
  • Расположение по центру. Используется для акцентирования внимания на главном объекте в кадре. Но тут важно не переусердствовать. Иначе изображение будет статичным.
  • Движение в кадре. Направление влияет на восприятие зрителем. Перемещение объекта вправо — сигнал, что сцена движется вперед, влево — возвращается в исходное положение.
  • Пространство перед движущимся объектом. Создает комфорт для зрителя, обеспечивая больше простора перед движущимся объектом, чем за ним.

Как и план, расположение основного предмета в видео желательно менять. Это положительно влияет на динамику сцен, а также удерживает внимание зрителя.

Выбор положения для камеры

съемка ролика

Ракурс — это угол, с которого оператор ведет съемку. Зная, как правильно использовать эту характеристику, можно сделать видео более интересным и динамичным. Например, если снимать с низкой точки, объект в кадре будет выглядеть более выразительно и четко. Если же поднять камеру повыше, получится ощущение легкости и воздушности.

Ракурс на уровне глаз является стандартным и наиболее привычным для зрителя. Он используется в большинстве сцен и является основным углом, который задает тон всему видео. Другие положения камеры используются для создания акцентов и добавления разнообразия в композицию кадра.

Один из самых популярных ракурсов — «взгляд снизу», когда камера располагается ниже объекта, создавая ощущение его доминирования над вами. Такой прием часто используется при съемке людей в полный рост или крупных планов.

«Взгляд сверху», когда камера находится выше объекта, делая его менее важным. Это положение можно использовать, чтобы создать комический эффект или подчеркнуть размер предмета съемки.

«Через плечо» — камера стоит за спиной объекта и снимает то, на что он смотрит. Появляется ощущение участия в действии, создается атмосфера доверия и близости между человеком в кадре и зрителем.

Голландский угол — это метод съемки, при котором горизонт отклоняется на 10 градусов или более. Такой подход может использоваться для создания различных эффектов, таких как напряжение, безумие, дезориентация или динамика. Выбор конкретного зависит от контекста сцены и целей оператора.

И, наконец, видео можно снимать с высоты птичьего полета. Такой ракурс помогает снимать крупные объекты или пейзажи сверху. Дает возможность увидеть всю картинку целиком, создается ощущение простора и масштаба.

Движение во время съемок

Для создания видео можно использовать разные техники движения камеры. Рассмотрим основные:

  • Приближение — помогает усилить драматизм или передать чувство тревоги.
  • Отъезд — позволяет мягко переключить внимание зрителя с главного объекта на фон, создавая атмосферу покинутости или одиночества.
  • Движение камеры вдоль объекта — эффект скольжения, создает ощущение присутствия, увеличивает динамику сцены.
  • Подъем или спуск — используется для обозначения высоты объектов, переключения фокуса между разными частями сцены или следования за движущимися объектами.
  • Вращение камеры вокруг главной сцены — добавляет эпичности и глубины кадру, особенно в сочетании с замедленной съемкой, создавая ощущение значимости происходящего.
  • Следование за объектом — позволяет зрителю стать частью действия, почувствовать динамику и вовлеченность в происходящее на экране. Камера может располагаться спереди, сзади, сверху или снизу, в зависимости от желаемого эффекта.

Профессионалы используют специальные тележки, слайдеры или оптические зумы для достижения этих эффектов. Новички могут использовать альтернативные средства, например скейтборды.

Важно помнить, что зуммирование в цифровых камерах и смартфонах приводит к снижению качества изображения, поскольку оно не увеличивает разрешение картинки, а просто растягивает и обрезает ее.

Управление вниманием

Если нужно сконцентрировать внимание зрителей на каких-то важных деталях, то здесь помогут следующие приемы:

  • фокусирование — самый простой и эффективный способ. Отлично подходит для выделения акцентов в видео, при рассказе важной информации или для переключения внимания;
  • игра с контрастностью — резкое изменение света и цвета автоматически притягивает взгляд. Добиться такого эффекта можно с помощью фильтров, оборудования или при монтаже — за счет чередования разных сцен;
  • направляющие линии — помогают обратить внимание зрителя на ключевую сцену в ролике. Задавать их можно с помощью света, цвета, горизонта и т. д.;
  • перемещение в кадре — такой способ также помогает переключать внимание зрителя, даже если он этого не осознает, так как наш мозг автоматически реагирует на движение.

Помимо технических приемов в процессе съемки, акцентировать внимание также можно, добавив дополнительные объекты, иллюстрирующие рассказ. Например, это могут быть картинки, фото или вставки из различных трендовых роликов. Еще один интересный формат — дудл-видео. Он позволяет простым и наглядным языком объяснить сложные вещи, удерживая внимание зрителей.

Эстетика

видеоролик съемка

Есть множество кинематографических приемов, позволяющих усилить художественность ролика. В первую очередь это делается с помощью каше и количества кадров в секунду.

Каше — это черные полосы сверху и снизу видео, которые могут быть добавлены во время съемки или после. Схожего эффекта можно добиться при съемке с соотношением сторон 2.2:1, 2.76:1 и 2.39:1.

Видео, снятые со скоростью 24 кадра в секунду, выглядят профессионально, в то время как 30 и 60 кадров в секунду делают изображение более плавным, но менее кинематографичным. В таких роликах становятся заметны искусственные декорации и неестественные движения, которые могут выглядеть театрально.

Помимо этого, стоит обратить внимание на цветопередачу видео. Сегодня во всех массовых художественных фильмах используется оранжево-синяя палитра. Этот прием можно использовать и для создания любых других материалов.

Какое оборудование понадобится

Чтобы получить красивый видеоролик хорошего качества, без вспомогательного оборудования практически невозможно обойтись. Что входит в базовый набор начинающего оператора:

  • Камера, которая может снимать видео высокого качества, с хорошим звуком и широким углом обзора. Лучше сразу выбирать профессиональную модель с возможностью подключения дополнительных гаджетов.
  • Штатив для стабилизации камеры и обеспечения плавности съемки. Он также помогает удерживать оборудование на одном уровне, предотвращая дрожание.
  • Если вы снимаете видео со звуком, понадобится внешний микрофон. Он обычно обеспечивает лучшее качество звука по сравнению со встроенным в камеру.
  • Несколько источников дополнительного света. Желательно выбирать компактные модели, которые удобно перевозить с собой и брать в студию.
  • Комплект аккумуляторов и зарядка к ним (если планируется долгий съемочный день).

Кроме того, в дальнейшем также потребуется ноутбук или компьютер для монтажа ролика, просмотра готового видео на ПК. Работать с черновым материалом можно с помощью бесплатного или платного программного обеспечения. Во втором случае в бюджет нужно заложить затраты на покупку лицензии.

Монтаж видеоролика

Для монтажа подойдут платные и бесплатные программы. До начала работы рекомендуется составить план каждой сцены, где обязательно прописать ее хронометраж, звук, размер кадра и краткое описание.

Все части чернового материала желательно пронумеровать и дать названия, чтобы упростить поиск, а также подготовить все дополнительные материалы: закадровый голос, музыкальные вставки, картинки и субтитры.

Сводить видео можно в любом привычном приложении. Например, в Shotcut или Adobe Premiere. В них есть все необходимые инструменты для монтажа, возможность цветокоррекции с помощью готовых фильтров и множество шаблонов для создания переходов.

Читайте также
Вирусные видео способны всего за пару дней набрать миллионы просмотров по всему миру. Что делает видео вирусным? Какие элементы и стратегии способствуют стремит...

Заключение

Снять видеоролик — непростая задача для новичков. Для этого потребуется аудио- и видеотехника, команда специалистов для решения различных задач: написания сценария, съемки и монтажа.

Получить качественный красивый ролик помогут разные приемы: правильное освещение, использование цветовых фильтров, комбинация планов, движение во время съемок, управление вниманием зрителя и т. д.

Финальный этап работы над видео — монтаж. На нем можно не только усилить визуальную и звуковую часть, но и подправить недочеты.

***

После быстрой регистрации на бирже еТХТ вы сможете взять в работу свой первый заказ или найти лучшего исполнителя для написания статьи, карточки товара или поста в социальные сети. Присоединяйтесь к нам!

Оцените статью (1 голос)

5 5 1
4 комментария
Имя
Иван
02.04.2024 / 14:12
Можно еще кстати отдельно купить линзу на камеру телефона. Тоже интересно получается. Вообще надо экспериментировать и думаю очень даже любопытные результаты выйдут
Олег
25.03.2024 / 09:51
Не думаю, что все так просто...чтобы реально классный видос снять конечно надо хорошее оборудование. Но заметку можно взять..
Irina111 Олег
01.04.2024 / 12:09
Я бы поспорила. Сейчас такие телефоны классные, что можно уже чуть ли не кино снимать)))) главное понимать все эти фишки
ЛЕНА
22.03.2024 / 15:08
Спасибо за интересные приёмы. Буду пробовпть
Добавление комментария
Имя
Самое читаемое